藝術 – Page 2 – 国度復興報(香港)

美國基督教大學引進藝術課程近十年成為趨勢

今天的社會是一個視覺資訊飽和的世界。廣告和電影淹沒了人的視覺，並已經成為社會溝通的方式。美國一些基督教學院開始明白畢業生的就業、事工和社交都需要視覺素養和能力。根據美國大學協會的資料顯示，近十年來，超過85所基督教大學增加了新的藝術學位課程。

自2012年以來，至少有10間大學開辦了視覺藝術學位。有些還聘請了新的視覺藝術講師，擴大了工作室，增加畫廊或開設博物館。例如：加州的阿蘇撒太平洋大學，今年秋天開辦新的藝術教育碩士學位。

然而，這不表示這改變會產生宗教色彩濃厚的藝術。這些課程主要讓學生探索自己是誰，自己的信念，他們如何自處於美國多樣化宗教的社會，或任何對他們有意義的事。

以往視覺藝術在基督教校園並未受到好評。基督徒視覺藝術家協會的Cameron Anderson表示，保守的新教學校以前擔心視覺藝術可能會令人腐化，但是這正在改變。「他們在重新思考與文化的關係以及是否參與。」

實際上，視覺藝術培訓在就業市場中越來越受到重視，特別是在平面設計方面。奧羅爾羅伯茨大學每年視覺藝術畢業生大約有一半會找到商業工作，其餘的在教會工作。其藝術副教授Jason Howell認為：「影片有助在網站和會眾中創造美學體驗，讓人們聯合起來。視覺藝術可以幫助推動大使命。當人們質疑信仰，藝術成為提供真實感的途徑。」

（來源：Religion News Service，2017年5月17日，Vasco Lam編譯報道）

禱告：更多的藝術人材投入基督的大使命。

有光，也有黑暗 -【文化守望者】專欄

某天我在工作室，抺杯子時，有幾位到訪的中學生剛經過，那裡的負責人就介紹我，說我是寫童話的。給小朋友看的童話？他們顯然對童話沒興趣，但胖子同學好像想起什麼，有禮貌地說：「我有一條問題，請你不要介意。」我請他放心。他真的放鬆了一點，但語氣仍帶有幾分慎重的說：「童話故事都很簡單的，而小說作家如余華，寫的是人性，很有深度，你怎麼看呢？」他想問的是，童話有什麼文學價值？

我不感到冒犯，老實說，以前我也是這樣想的。但當時我手中的杯子還未抺乾，而我們在門外門內站著，不是時候討論有深度的事情，只想給個簡單的回應，當然也要搬出個有深度的大哲學家出來，我就說：「齊克果都寫動物寓言的，家中還收藏世界各地出版的童話書。」

用淺易的語言寫作，並不代表內容就是膚淺。水墨畫可能只用上簡單的幾筆，就表現出神乎其技的美感，但不是人人能做到。有人愛水墨畫，也有人愛工筆畫，不同形式，不同美學。

我個人認為，兒童故事寫作與成人寫作，真的有一樣重大分別，就是考慮兒童的心理成熟程度，這是作者的道德考慮。我不認為道德與藝術可以分開。因此，寫給兒童看的，刻劃人性的程度會有自限，特別是幽暗面和人性的複雜，都要顧及小讀者的成熟程度。拔苗不能助長，不要催迫小朋友過早面對世界的殘酷，然而，也不用結構一個無痛的世界，故事適當地反映不完美的現實，可以幫助小朋友邁向成熟。當然，至於如何拿捏，是沒有固定準則的，在這方面，作者的良心顯得重要。什麼程度可以，什麼程度不可以，家長和教育工作者就要做最後的把關。

有些人批評基督徒的藝術創作太膚淺，只表達光明一面，漠視人性的黑暗，不但脫離現實，而且平庸。我想，這都是真實。但我也見到另一極端情況，不少的現代基督徒藝術家幾乎只有探索黑暗面的熱情，透過描繪人性黑暗而尋求藝術的真。可能這是不自覺地受到現代藝術潮流的影響，我不肯定，但無論如何，將黑暗面剖開給人看，確實是時代的主流。黑暗容易描繪，還是光明容易描繪呢？

當光照射在一件物件上，如果你排除陰影，只有光，那就不是寫實。但如果你只保留陰影，排除了陽光，一樣不是真實。有光，也有陰影，而光勝過了黑暗，就構成一種懾人心魄的美。這種帶有形式的美有喚醒的力量，激發我們追求眼目所看不見的美。

文@黃少芬

聖經是創作靈感的源頭，你真心相信嗎？ -【文化守望者】專欄

你很喜歡繪畫，同時又提醒自己：「我是基督徒啊，畫出來的東西要有基督教的信息！」於是你拿起畫筆，戰戰兢兢開始創作，你會畫出什麼呢？讓我猜一猜。我不是先知，只是根據過去觀察，再將你典型化，我猜想，你會畫十字架、綿羊、牧羊人、百合花、一束葡萄，還有繽紛的小心心，以及從上而下一束明亮的光。

不一定用這些經典的聖經象徵物才能表達信仰，這卻是別人一看就立刻認出是基督徒作品的方法，但我不相信這是你的創作目的，故意讓別人知道你在進行一項屬靈的工作，不，我想你有更高層次的創作意圖。我們透過藝術媒介表達對神和真理的經驗，卻不是在複製聖經，所表現的內容還可以包括生活記憶、對人生的感受和認知等，那麼畫出來的東西豈只有聖經的象徵符號。當然使用聖經的象徵符號絕對不是問題，問題只是創作者自己有沒有受到不必要的觀念所限制，結果創作變成重覆，失去原創性。（其實，聖經的象徵物不只是十字架、綿羊等，聖經作者都是象徵手法的高手。）

有一個常見的矛盾情況，不知道你是不是這樣呢。一方面固執地使用聖經的經典象徵物，另一方面卻好像不太相信聖經裡有給你進行創作的靈感，於是你從很多渠道找尋靈感（幸好沒有參加新紀元的什麼覺醒課程），就是沒去聖經裡汲取靈感。你可能固執地認為聖經就是聖經，一本指導人生的神聖之書，怎能與創作扯上關係呢？創作就是與人生有關，這樣去想，我真看不出為什麼聖經裡找不到創作靈感。

在中世紀的歐洲，聖經是不少藝術家的靈感來源，有些還是經世之作。當宗教被推至邊緣，就越少藝術作品與聖經有關。有些人可能會反駁，中世紀的藝術家要為教會服務，他們被動地採用聖經主題。今天我們高舉自由創作，不認為「被給予主題」的藝術任務有高的價值，但別忽略有才華的藝術家，本身也有能力對古老的主題進行創新，又有卓越而創新的藝術技巧，讓他們的作品不落俗套。

生活中尋找題材是老生常談的話，我們感官所接受的資訊，都有可能成為創作題材，但為什麼就沒包括聖經呢？撫心自問，我們到底有沒有信心，相信聖經是神的話語，因此是帶著孕育生命的創造能力，如果有，你其實已相信聖經是創作靈感的源頭。

文@黃少芬

【Kingdom LIFE】藝術治療與信仰

創造者不單是最大的藝術家，更把創作藝術的能力賜給人類，成為表達情感的最佳工具，將說不出的話展露出來，更可應用在心理治療中，使受傷者得醫治。「藝術治療」近年在坊間漸漸興起，可惜與信仰結合的卻不多。「藝覓心理治療中心」及「杏樹枝創意教育」早前合辦「藝術治療與信仰」講座，由註冊藝術治療師及婚姻及家庭治療師董美姿主講，從信仰角度探討藝術治療，以及藝術在教會工作的應用。

回轉才是真醫治

董首先以信仰角度指出「治療」的定義，就是生命得以修復達至完整，正如以賽亞書6:9-10說﹕「你去告訴這百姓說，你們聽是要聽見卻不明白，看是要看見卻不曉得。要使這百姓心蒙脂油、耳朵發沉、眼睛昏迷，恐怕眼睛看見，耳朵聽見，心裡明白，回轉過來，便得醫治。」原來對自己、對事情真相有更多「看見」、「了解」，回轉到神那裡去，才是真正完全的醫治。作為藝術治療師，董強調自己並不是醫治者的角色，只是負責幫助對方。

所謂「藝術治療」只是簡稱，是指以藝術作為溝通工具，進行心理治療，完整名稱應為「藝術心理治療」。「藝術治療」的過程中，必須有一位治療師作為「第三者」，因應受助者創作藝術作品時的狀態作出觀察、分析、評估、介入，再而進行心理治療。董認為，執行「藝術治療」的治療師必須具有認可的學歷，持有專業輔導學會的專業會員資格，確保治療對象得到有質素的幫助。她又提醒，藝術治療並非指自己獨立創作藝術，那只是減壓，不是真正的「治療」。

藝術治療著重受助對象在創作過程中發掘、理解、認識自己，進而有所改變。透過繪畫、陶藝、併貼、雕塑、書法、攝影，甚至寫作等等不同類型藝術創作，受助者可以認識他們的感受，知道這些感受如何影響他們的社交、對事情的期望、如何做成焦慮。他們對自己的作品會有不同的回應，有些人會對作品認同，另一些會感到驚訝，抑或是不願接受，這都反映了他們的心理狀況。

創作中發現自己

創作時，受助對像會不斷跟作品互動，調整自己的作品，例如加入顏色、素材等等。「作品會告訴你『夠不夠』，滿不滿足到自己想表達的東西。」治療師運用人類學、心理學知識，輔導技巧去觀察對方，提出問題引導對方思考自己的創作行為，卻不會介入對方的創作思路，例如問﹕「你有沒有發現自己……？」受助對象在創作中會找到滿足感、新體驗、新想法，並在治療師的提問及引導下，發展出新的目標、期望、願望。「這一切都要靠自己去經驗。」心理輔導的功能並不是告訴對方怎樣去做，而是提供安全、開放的環境，引導對方自我發現。

「治療師永遠不會判斷對方所畫的是什麼，而是會去問對方，他們想要表達些甚麼。」董指出，藝術治療並不是心理分析，不可以只看作品來判斷創作者的心理狀態，因為在不同情況下創作，創作者所想要表達的東西都不同，不可單憑符號、標誌性的應用去閱讀作品。

董又引用科學分析指，人類的理性思考常常受情緒影響，而「藝術治療是左右腦的平衡。」腦部很多東西不是語言文字可表達的，尤其是兒童、曾受創傷者。「有些人在創傷過後，腦部產生保護機制，告訴自己某些事情不曾發生過，因而失去了某些記憶。」透過創作，腦部可以處理情感的部份，以致我們可以再次以理性分析問題。有時候，一張圖片會勾起回憶、想法，刺激右腦情緒、聯想。另外，太過私隱的事情，人有時不想從直接說出來，卻可以透過創作去表達。有些藝術創作，更會表露出自己缺乏、想要、期望的東西。「例如以『快樂的一天』為題，有些小朋友會畫出一個遊樂場，原因是他們平日很少時間到遊樂場玩耍。」

小心選擇治療工具

提到藝術治療在信仰中的應用，她說﹕「基督信仰的最大目標，就是重修跟神的關係，藝術治療在信仰上的應用亦是一樣。」基督徒信主後並不是立即與神完全連結，而是要經歷一個旅程。我們經歷過失去後，就會尋求長久的東西，知道什麼才是可靠、永恆，認識真正的愛，才懂得愛其他人、愛自己。藝術治療正正就是有助於這個發現旅程的工具。

另一方面，董提醒，某些藝術治療的應用與信仰亦有衝突的地方，例如較著重個人主義，強調每個人都有治療自己的力量，甚至會借助其他靈界力量，如氣、磁場等等去做心理治療。從「禪」而來的靜觀默想，跟信仰也有衝擊，基督徒必須小心分辨。至於現時流行的「禪繞畫」，以繪畫纏繞線條來默想，也有異教根源。此外，透過繪畫「屋‧樹‧人」進行心理分析，其結果受文化、環境影響，亦不一定準確。

最後，董指出藝術在教會中的應用可以很廣泛，包括透過創作及分享得到鼓勵。無論是裝備成為藝術治療師，尋求相關服務，或是在教會中進行藝術創作，藝術技巧並非最重要，更要緊的是懂得欣賞神的創造。

（記者陳淑安報道）

無牆教會的藝術創作 -【文化守望者】專欄

今年是宗教改革運動五百周年，有歷史的距離，就可以蓋棺定論，馬丁路德和同時代改革家的主張和言論，到底說的是什麼？有什麼影響？聽過不少人就這樣說，因為當時改革家激進地要清理教堂裡的偶像物件，連帶所有宗教藝術品都完全棄絕，恐怕有形象的東西會使人墮入拜偶像的陷阱，於是今天我們的敬拜地方僅有的象徵物，就只有十架。這因果關係應該是沒錯的。

今天福音派教會不重視藝術發展，也可能是基於對「唯獨聖經」的偏執，有經文，有講壇的道，何需其他神聖載體！聖經確實是我們檢視真理的最高權威，但也不能因此否定真理透過其他媒介的彰顯的可能性。誰有這權柄，決定神應如何向世人說話呢？

有藝術家認為，藝術是人心裡最深的情感的實體表達，如果我們在最深的情感中能夠經驗神，又能夠將這經驗轉化成五官所能感知的東西，這麼說，藝術就是可以傳遞宗教情感的媒介，而真情與真理的融合，也就是道成肉身的藝術化過程。人是神所造的，情感深處的需要也是祂能完全滿足的，經驗神的深度遠遠超過我們今天所能想像的。所以別以為我們「掌握」了真理，我們不過是活在真理中，而「活」是有情感的，但情感是否豐富，卻是因人對神的渴慕程度而有不同的結果。

藝術不是教義，不是教條，不是宗教總綱，藝術有很強的主觀性，也反映個人的獨特性。所以在今天的教會文化處境裡，尤其是要求統一，誤以為「統一就是合一」的信徒社群裡，藝術在教內很難遇上合適的土壤，好讓它茁壯成長，開花結果。事實上，不少的基督徒藝術工作者，也不喜歡在教內從事創作，甚至拒絕被稱為基督徒藝術工作者。但在基督裡的人，每一個都是天國的使者，即使在教外從事創作，也是在參與天國的事業，只是有獨特的形式。

雖然有人說世俗主義使藝術不再服務宗教，不再是以榮耀神為目的，卻轉向榮耀人的目的，但藝術出走教會，卻可以是將光帶到全地的機會。今天蒙召做藝術工作者，不必像文藝復興時期前的古人，半生躲在教堂，整天在牆壁上畫畫。無牆教會運動的焦點不是建築物，而是社會的人群，如果這是一種新的可能，藝術創作豈不也應走出牆外，進入社會的人群中。

文@黃少芬

釋放先知性藝術為神發出聲音

創造萬有的主賦予每個人審美眼光及創作恩賜，藉不同形式去敬拜祂、表達祂的聲音，而現在正是恢復先知性藝術的時刻！

6月17日星期四晚上，來自美國休斯頓敬拜中心的Pastor Randy Needham（藍迪•尼達漢牧師）在國度事奉中心的一個Art Jamming活動上，向參加者解釋「先知性藝術」的意思，鼓勵他們抓緊神的心，以不同形式為祂向世界發聲，反映祂的榮耀。各人即席將領受繪出，創造了多幅富有喻意的畫作。

神要透過人說話

去年，尼達漢牧師曾為香港帶來多幅先知性藝術作品，在沙田偉華商場展示，藉畫作宣告「亞洲的時刻」已經到了﹗今年他再度來港，在Art Jamming活動中述說自己如何開啟先知性藝術之門。「當你有不分散的心，神的微聲細語就可以改變你生命的方向。」他指出，世界各地的神國子民裡面有神給他們的寶物，只是世人沒有看見，而先知性話語就是向他們的心說話，也是說出神的心。

過去，尼達漢牧師不敢拿起畫筆，直至幾年前，他有一個異象，就是關於耶穌以及他的冠冕，而那冠冕非常之大。於是他把異象繪畫下，但卻自覺畫得不好，沒有勇氣拿給任何人看。他一直不敢自稱為「藝術家」，直到別人鼓勵他要擁抱自己在做的事，又問他是哪類型。他不知如何形容自己的藝術，便說那是「先知性藝術」。「我想告訴你們，其實你們每一個都是『先知性』的，正如使徒行傳二章說，神會將祂的靈澆灌凡有血氣的，祂的兒女會說預言。神會透過異象、異夢跟他們說話。」

「神很想透過你，向你身邊的人說話﹗」尼達漢牧師告訴參加者，他們都有恩寵，可以自由地進出神的同在。當人打開自己的心，拿著禮物來到神面前，用心靈及真理去敬拜祂，就得到恩寵。第二個恩寵的顯明，就是可以在世上可以發出先知性的聲音。「神將會給你影響力，給你偉大的聲音，因為祂很愛你身邊的人，希望透過你去接觸他們。」

神創造的能力

尼達漢牧師說，每個人都有創意，因為我們的天父是創造者。他發現創意非常重要，因為創意可以更新自己。「美麗的定義是什麼呢？神就是美麗的定義﹗」受造的萬物就是為了彰顯神的榮耀，因此人所創造的藝術、媒體等等，都有「一把聲音」，是為了反映及述說神的榮耀。最偉大的創造者，也都是聖靈，就是最偉大的音樂家、導演、作家，而聖靈正在人的裡面釋放創意，反映出神的榮耀。

他強調，無論做些什麼、創造什麼，都是由神開始，正像創世記中說﹕「起初，神創造天地」。在世界還是「空虛混沌，淵面黑暗」時，神的靈運行在水面上，而水的形態總是用來形容人的事。神說，在末後的日子，祂的知識要像水一樣覆蓋全地。神的創造能力、先知性、恩膏、復興、行走，就在自然之中運行。在自然之中會有黑暗，但在先知性的層面，神的靈卻在運行。即使我們的生命很多失望、混亂，但神將會向我們的生命說話、發出預言及應許，聖靈會按著這些說話在你生命中創造。神的靈親自向香港吹氣，而當人按神心意宣告時，聖靈就會按此創造。在神說話之前，什麼都不會發生，而我們不管做什麼事，都要釋放神的心意、神的說話。

（記者陳淑安報道）

尼達漢牧師分享信息之後，各參加者按聖靈感動創作繪畫，當中不少人是第一次如此創作，都能畫出極具意思的圖畫，部份作品如下﹕

五旬節演〈恰巧〉恢復節期七千人觀看神對人奇妙帶領

今年五旬節恰巧是6月11日傍晚至6月12日傍晚，611靈糧堂選定在這聖靈降臨的節期，於6月9日至6月12日，首次在教會施恩座上演聖經《路得記》大型音樂劇，以敬拜神的心和讀神話語來恢復神所定的節期。六場公演共7000人進場，觀看由神精心編排的「恰巧」故事。

因路得記出現了兩次「恰巧」，故音樂劇命名為〈恰巧〉。故事由拿俄米在摩押地聽到耶和華眷顧自己的百姓，賜糧予他們開始揭開序幕。昔日拿俄米離棄了猶大地和耶和華神，到外邦摩押地寄居，丈夫以利米勒和兒子先後離世，她生命走到谷底，徬徨無助；但當她願意回轉向神和屬於她的地，在歸回伯利恆之時，就正好遇上大麥收割的日子。拿俄米的人生就開始由苦變甜——摩押女子路得，因著願意跟隨婆婆和耶和華神，她往田間拾取麥穗供養婆婆時，「恰巧」到了公公本族近親的那塊田，遇上愛惜她、向她施恩的波阿斯，從此她由一個外邦寡婦，變成大財主的妻子，且成為大衛家族的先祖，成就神的國。

原來許多的「恰巧」，背後都有神巧妙的安排，讓凡願意跟隨祂的人，脫離困苦進入豐盛。611靈糧堂主任張恩年牧師說，只要我們好像路得聽從拿俄米一樣，跟從聖靈的聲音，神也會帶領我們的一生，進入豐盛之中。

由2004年起，611靈糧堂領受要恢復神節期的原有意義，相信神會喜悅並賜下祝福。首個恢復的節期為普珥節，以簡單音樂劇形式表達，帶領弟兄姊妹更深認識神反敗為勝的大能。從2007年開始，先後在大學會堂、荃灣大會堂、馬灣挪亞方舟、馬來西亞吉隆坡、古晉公演不同劇目，包括〈以斯帖記〉、〈你是彼得〉、埃及宰相約瑟的〈大器〉等聖經音樂劇。

（新聞稿由主辦單位提供）

讓孩子遇見神：使父親的心轉向兒女，兒女的心轉向父親 -【藝術•敬拜•宣教】專欄

美國著名畫家艾奇恩•卡瑪瑞克（Akiane Kramarik）8歲時，畫了世界聞名的「和平之君」主耶穌的畫作，靈感來自她的異夢，她在夢中遇見主耶穌。艾奇恩雖然出生在無宗教信仰的家庭，但神賜給她超凡藝術繪畫的恩膏，她的畫作將神啓示性訊息傳達給她的家人及全世界！這是藝術文化宣教的最佳例子之一。

另外，神透過她帶領她的家人認識神，她的家人因她的神蹟而受益，成為神的真正信徒。從她的例子，我們可以看見神樂意選擇小孩子與衪同工，成為神的「代言人」！從而「使父親的心轉向兒女，兒女的心轉向父親」（瑪四6）。

敬虔藝術是一種強而有力轉化生命的力量！感恩神給我靈感為聖約教會堅樂小學設計3D福音壁畫「路的抉擇」，並與文化宣教士團隊、堅樂小學的學生攜手一起繪畫創作，以生命影響生命！在導賞工作坊教導他們如何創意地拍攝3D相片與別人建立連繫，透過欣賞壁畫向朋輩、家長和社區居民分享福音壁畫的故事，成為「校園宣教大使」！與神同工，成為神的「代言人」！

奉耶穌基督的名，祝福凡參與福音壁畫事工的孩子們，生命必遇見神，必被轉化！在此更呼籲願意委身以藝術來宣教的年青人，接受培訓成為文化宣教士，將正向價值及聖經的世界觀透過藝術轉化校園，建立敬虔的神國文化。有負擔的弟兄姊妹請於「藝術敬拜宣教Art, Worship, Mission」的facebook登記。

文@Esther Praise

（作者為文化宣教士，FB: Art, Worship, Mission ）

福音壁畫馬拉松以藝術燃點校園宣教之火

福音壁畫的異象

多位知名教會領袖在80年代開始推動「七座山」策略，包括學園傳道會創辦人白立德、青年使命團創辦人康寧漢及彼得．魏格納博士，他們主張基督徒必須在七座山佔有具影響力的領導地位，才能改變社會文化。那麼怎樣轉化「藝術和教育」的社會領域呢？

曾帶領過百幅壁畫創作的著名藝術家林旭輝先生，領受了神給他的異象，他說：「神在不同的時代使用不同的方法，如中古的時代，神透過藝術把福音傳遍整個歐洲。今日藝術已成為年青人溝通的語言。當我看到一幅幅座落在高人流地區的學校牆壁時，是否可作復興校園福音宣教的媒介？」

身為神的兒女，讓我們一起以藝術燃點校園宣教之火！帶領這世代的兒童和青少年一起跑進「神的命定」的福音壁畫馬拉松，讓他們與神同工，成為神的「代言人」！

（左起）靈美創意培育基金總幹事林旭輝及助理藝術總監Esther Prasie，堅樂小學校長司徒德志、教師陳彥雯、招珮瑛

以藝術轉化校園

「靈美創意培育基金」是一個文化宣教機構，抱負是傳承基督的文化使命，藉著推動全人教育，將正向價值及聖經的世界觀帶到家庭和下一代，轉化社區。使命是到有需要的社區，透過多元藝術創作與孩童及青少年人同行，全面培育他們的靈性、品格、情意及正向價值。創辦人林旭輝先生分享整個機構的異象是要「讓孩子遇見神」，是將神的真理和天國價值觀帶入教育制度。

以今次這幅「路的抉擇」福音壁畫為例，首先由城市宣教學博士何湛亮牧師確定了救贖訊息的「福音六步曲」，由參與文化宣教的藝術家帶著學校的孩子一起繪畫壁畫，生命影響生命，然後舉辦「福音壁畫導賞工作坊」，教導孩子透過福音壁畫來介紹福音訊息，培養他們成為神的「代言人」，與神同工，成為「校園宣教大使」。

堅樂小學點燃「校園宣教之火」

參與校園「福音壁畫馬拉松」運動的基督教聖約教會堅樂小學，校長司徒德志分享學校稟承聖約教會的優良挪威宣教傳統，本著基督耶穌慈愛與救贖的精神，期望此幅3D福音壁畫能美化校園和引導學生認識基督福音真理，建立正確的人生觀；亦希望與恩臨堂緊密合作，互相配搭，設立導賞事工，邀請區內居民拍照3D相，建立和諧關係，分享福音訊息。

該校的聖經科主任陳彥雯表示要推動全校的參與，將「3D福音壁畫導賞工作坊」編入聖經科校本課程，讓全校學生都可以學習這新時代的福音傳遞策略。另外，計劃透過「家長日」、「開放日」和「校慶日」，讓「校園宣教大使」請嘉賓和家長拍攝3D相留念，並且分享壁畫的福音內容。

視覺藝術科老師招珮瑛指出，壁畫那「半飛的生命冊和天梯」可以讓學生認識超現實主義的風格，表示會在視藝科課堂裡編入相關課題，例如「設計3D福音壁畫導賞指南」等。她表示會結合校內的視覺藝術科老師們一起推動「美化校園」的工作，更重要的是透過「福音壁畫導賞」活動幫助學生建立好品格，讓社區更美善更和諧。

「路的抉擇」全港首創3D福音壁畫

感恩神給我為堅樂小學構思福音壁畫。禱告時，聖靈給我靈感設計三本書及兩條路帶出福音六部曲的訊息。第一本書是我們看到世間的萬物（詩十九1）；第二本書是聖經 — 神的真理；第三本書是紀錄人一生的生命冊（啟二十12、15）。第一條路是滅亡之路，指肉身死亡，靈性死亡，永死之路；第二條路是恩典永生之路。

福音六部曲：

步曲1：神創造萬物。以長頸鹿動感地彎下頸吃生命樹的嫩葉，在天書上以「超現實的手法」畫出結滿豐盛果子的生命樹，代表神創造了天地萬物。

步曲2：人離開神。人不聽從神的吩咐，咬了一口分別善惡樹的果子，枯枝代表罪使人失去了永恆的生命，從此踏上灰色的滅亡之路。

步曲3：神愛世人，讓耶穌到世上。神慈愛的雙手賜下一份以紅色絲帶（預表基督的寶血）繫上的「免費」幻彩色禮物，代表「天堂就是永恒的生命」，不是賺得或配得的。

步曲4：耶穌釘十架。憑 Faith（信心）打開和接受這份禮物（福音）。「救贖十字架」代表單信靠耶穌基督而得永生。

步曲5：生命更新。蠟燭的光代表「基督是世上的光」，巨型的聖經強調人需要明白真理過敬虔的生活得蒙神的祝福。人接受救恩後，開始走色彩繽紛的「恩典永生道路」，踏上經卷的階梯上天國，名字也能被記錄在生命冊上。

步曲6：生命成長。小孩子代表初信的信徒，需要讀經、祈禱，使新生命成長起來。

本作品是一幅3D福音壁畫，參觀人士可選擇在「滅亡之路」上拍照，也可踏著經卷的階梯來拍照，代表願意行在神所喜悅的「恩典永生之路」。

結語

「讓孩子遇見神」是「靈美創意培育基金」的核心使命，我將會在本報專欄「藝術•敬拜•宣教」詳細分享怎樣運用藝術成為一種強而有力轉化孩子的生命媒介，讓他們活出神國的身分和命定。在此呼籲願意委身以藝術宣教的年青人，接受培訓成為文化宣教士，將正向價值及聖經的世界觀透過藝術轉化社區，建立敬虔的神國文化。

文@Esther Praise（靈美創意培育基金）

作者為文化宣教士，FB: Art, Worship, Mission

靈美創意培育基金： www.abcfoundation.org.hk